Мировые факты
Меню сайта

17 Самых известных картин в мире

Рождение Венеры

Есть поговорка: “жизнь коротка, но искусство длинно”. Наша жизнь может закончиться, но искусство, которое мы создаем, живет вечно. Вы художник? Или вам нравится часами разглядывать картины и произведения искусства, чтобы понять скрытый за ними глубокий смысл? Вас интригуют картины? Если да, то это идеальное место для вас. В нашей сегодняшней статье мы составили шорт-лист самых известных картин в мире, которые пользуются большой известностью. Мы будем обсуждать художника, а также смысл, скрытый за завесой картины. Итак, вы готовы к этому? Давайте больше не будем ждать и посмотрим на эти знаменитые картины в мире.

Люди рисовали знаменитые картины с древнейших времен. Их орудиями труда был пепел, а холстом - стены пещер, в которых они жили. Со временем инструменты становились более специализированными, а искусство - все более и более утонченным. Некоторые из картин выдержали испытание временем, и они остаются в нашей памяти и музеях даже сегодня. Эти знаменитые картины снискали славу своим художникам и обеспечили им место в истории человечества. Давайте взглянем на 17 самых известных картин в мире.

Знаменитые картины в мире

1. Мона Лиза

Произведение искусства Леонардо да Винчи. Нарисован им во времена итальянского ренессанса и считается его последним произведением искусства. Предполагается, что женщиной-моделью будет Лиза Герардини. Картина была приобретена французским королем и с тех пор находится во владении Франции. Картина сегодня чрезвычайно ценна.

Один странный факт, который бросается в глаза, - это отсутствие бровей у модели. Это не ошибка со стороны художника, а довольно точное изображение истории. На самом деле, в те времена в Италии у женщин было в моде удалять волосы на лице. Даже брови! И это то, что мы видим сегодня.

Это произведение искусства является творением Леонардо Да Винчи, и то же самое было написано между 1503-1517 годами. Вы, должно быть, видели эту картину раньше. Но с тех пор, как эта картина стала общественным достоянием, возникли некоторые вопросы, касающиеся того же самого.

Во-первых, кто эта женщина на картине? Во-вторых, почему она улыбается? И было слишком много теорий, чтобы оправдать одно и то же. Некоторые люди утверждают, что она мать Леонардо, а некоторые говорят, что она жена флорентийского купца. Движущая сила картины - загадочная улыбка этой дамы.

Мона Лиза

2. Тайная вечеря

Эта картина тоже принадлежит тому же художнику, Леонардо да Винчи. Он также известен как L'Ultima Cena и был создан во времена так называемого движения Высокого Возрождения. она нарисована не на каком-либо холсте, а на стенах, это фреска, расположенная в монастыре Санта-Мария-делле-Грацие в Италии.

Картина изображает Библию, где Иисус ужинает со своими апостолами. Считается, что эта сцена произошла в ночь перед арестом Иисуса. Картина была написана по заказу его покровителя. Хотя большая часть оригинальной картины утрачена из-за элементов и преднамеренных повреждений, отреставрированная картина сохранилась на том же месте и по сей день.

Тайная вечеря

3. Сотворение Адама

Это очень популярный образ из Библии. Она изображает сотворение человечества Богом, как это написано в книге Бытия. Эта работа была выполнена Микеланджело на потолке Сикстинской капеллы. Она стала символом творчества Микеланджело и остается популярной даже во времена Интернета. Интересным наблюдением является изображение Бога на заднем плане картины. Это почти похоже на мозг, отсылающий к философии, согласно которой интеллект - величайший божественный дар. В то время как другие также говорят, что это может быть матка.

Творение Микеланджело

4. Звездная Ночь

Эта картина показывает то, что художник Винсент ван Гог видел из окна своей комнаты в лечебнице. Говорят, что он написал множество картин с видом из этого окна, ни одна из которых не стала такой знаменитой, как эта. Картина тоже не совсем реальна. Например, вид на деревню на картине. С этого места не было видно никакой деревни, и это полностью было плодом его воображения. Эту картину часто относят к категории лучших в современном искусстве.

Это произведение искусства было создано Винсентом Ван Гогом и завершено в 1889 году. Удивительно, но он создал эту картину в лечебнице в Сен-Реми. Картина на самом деле является изображением его душевного состояния, которое в тот момент было очень неспокойным. Это показывает благоговение перед природой. А завитки и шары созданы им, чтобы показать, как ночь оживает и из темноты всегда есть выход. Черный цвет используется для изображения личных демонов в его сознании.

Звездная Ночь

5. Крик

Эта картина - воплощение человеческой тревоги и, вероятно, страха. Картина представляет собой культовое изображение человеческих выражений норвежского художника Эдварда Мунка. Некоторые теории утверждают, что крик показывает внутреннюю тревогу и страхи художника. Некоторые говорят, что это вдохновляет на близлежащую скотобойню и сумасшедший дом.

Сестра Эдварда тоже была помещена в сумасшедший дом, и, согласно некоторым теориям, именно для этого и нужен крик. Вдохновением художника были кроваво-красные облака и иссиня-черный фьорд, которые казались ему криком природы. Это также немецкое название картины "Der Schrei der Natur".

Крик

6. Постоянство памяти

Это современное произведение искусства известного художника Сальвадора Дали. Произведение искусства довольно ценное и хранится в художественном музее в Нью-Йорке. Эта картина является хорошо известным произведением сюрреалистического искусства. На картине есть несколько твердых поверхностей и несколько мягких поверхностей, на каждой из которых можно увидеть, как тают часы.

Некоторые ссылались на теорию относительности и ее концепцию времени. Другие говорят, что это метафора текучей природы времени и того, как оно "тает". Однако художник сказал в интервью, что картина была вдохновлена камамбером, плавящимся на жарком солнце.

Постоянство памяти

7. Девушка с жемчужной сережкой

Это было нарисовано Йоханнесом Вермеером. На Картине изображена не настоящая девушка, а тронье. Это произведение искусства в голландском стиле, которое художественно изображает мимику. Они не используют человеческие модели для своих картин. На девушке что-то похожее на тюрбан и довольно большие серьги. Серьги сияют и выделяются на картине настолько, что она названа в их честь. Это одна из самых популярных и знаменитых картин в мире.

Это произведение было создано Йоханнесом Вермеером. Картина была закончена в 1665 году. Эта картина была больше похожа на этюд девушки, которая очень современна. Этот портрет очень реалистичен и больше похож на фотографию. Некоторые люди даже утверждают, что художник использовал фотоаппарат, чтобы сделать этот снимок. Однако нет никаких доказательств, подтверждающих это утверждение. Более того, девушка на картине никому не известна. Есть предположения, что она могла быть горничной Вермеера. Девушка, кажется, устанавливает прямой зрительный контакт со зрителем, что создает интимную атмосферу.

Девушка с жемчужной сережкой

8. Ночной Дозор

Этот шедевр был написан голландским художником Рембрандтом. Картина маслом на холсте изображает солдат, которые защищают город Амстердам. Картина является реликвией голландского золотого века и выделяется на фоне других подобных картин своим изображением движения. Картина огромная, нарисована на холсте размером 363 х 437 см. Ранее он был покрыт темным материалом, из-за которого выглядел темным, и таким образом было дано название.

Ночной Дозор

9. Автопортреты Винсента ван Гога

Ван Гог написал множество портретов самого себя. Эти портреты позволяют заглянуть внутрь его жизни, поскольку черты лица запечатлены довольно живо. Говорят, что он нарисовал их, потому что хотел научиться рисовать портреты реальных людей, но у него не было достаточно денег, чтобы нанять моделей. Итак, он решил попрактиковаться с самим собой. На некоторых портретах он также изображен забинтованным. Они относятся к тому времени, когда он собственноручно изуродовал свое ухо.

Автопортреты Винсента ван Гога

10. Герника

Герника - это большая картина маслом, которая была завершена в 1937 году. Картина была написана в ответ на бомбардировки испанского города Герника и изображает человеческие страдания в абстрактной форме. Картина большая, почти размером с фреску, и в ней использованы только черно-серые и белые цвета, что делает созерцание этой сцены болезненным. Первоначально предполагалось, что Пикассо будет работать над большой фреской для Всемирной выставки, но, услышав о взрыве, он вдохновился написать картину на эту тему.

Герника

11. Портрет Арнольфини

Эта картина датируется 1434 годом. Это считается одной из первых картин, которые были написаны маслом. Это двойной портрет, и он во всю длину. Ян Ван Эйк создал этот шедевр. На картине изображен торговец-итальянец и беременная женщина, которая может быть, а может и не быть его женой. По сути, говорят, что это первое изображение внутренней части пространства. Это заставит зрителей почувствовать, что они могут войти в картину в любое время.

Портрет Арнольфини

12. Поцелуй

Эта картина была создана Густавом Климтом. Созданные в период с 1907 по 1908 год, узоры, используемые на этой картине, очень необычны и экстравагантны. Картина представляет собой изображение интимности. Художник использовал графические мотивы и роскошные поверхности, чтобы показать современность. Фигуры на картине мифические. Эта картина была создана, когда художник находился в золотой фазе своей жизни. Чтобы создать это, он использовал золотой лист, который является техникой рисования.

Поцелуй

13. Рождение Венеры

Это было создано Санто Боттичелли. Это полнометражная картина нерелигиозного характера. Все фигуры на этой картине обнажены. Это было сделано для Леонардо де Медичи. Утверждается, что эта фигура принадлежит Богине Любви. Это было сделано в честь некоей Симонетты Каттанео Веспуччи. На этой картине Венеру унесло ветром. Боги ветра бросили его на гигантскую раскладушку. Хотя рождение Венеры, которое должно было быть сожжено, должно было столкнуться с разрушением. Этот инцидент настолько тронул художника, что ему пришлось на некоторое время отказаться от работы над картиной.

Рождение Венеры

14. Композиция в серо-черном цвете №1

Эта картина создана Джеймсом Эбботом Макнил Уистлером в 1871 году. Картина представляет собой изображение интереса художника к искусству и его страсти к занятиям искусством. Он создал это произведение в своей студии в Лондоне. Дама на картине - мать Уистлера Анна. Она была изображена в расположении под прямым углом. Эта картина стала шедевром и символом материнства.

Композиция в сером и черном цветах №1

15. Сад земного

Это произведение искусства создано Иеронимусом Босхом в период между 1502-1515 годами. Это отдаленное изображение сюрреализма. По словам художника, картина изображает его веру в то, что ад, рай, Бог и Демоны были реальными вещами. На этой картине изображены три сцены. В первом изображении Господь Христос представляет Еву Адаму. Вторая - это сцена, изображающая ад. На третьем изображена сцена рая.

Сад земного

16. Воскресный день на острове Ла-Гранде-Жатте

Этот шедевр - творение Жоржа Сера. На нем изображена сцена пригородного района, подчеркивающая людей среднего класса, стоящих за пределами центра города. В этой картине он в основном использовал подход "запечатлеть момент". Это показывает, что неподвижность может говорить так много. Художник попытался создать классическое произведение, используя современную технику. Используемые цвета одновременно яркие и утонченные.

Воскресный день на острове Ла-Гранде-Жатте

17. Меньше авиньонских красавиц

Это произведение является творением Пабло Пикассо и было завершено в 1907 году. Тип искусства - ур-холст, и это искусство 20-го века. На самом деле это изображение традиции западных знаменитых картин в мире. На этой картине изображены женщины в основном из Барселоны, родины художника. Эти женщины работают проститутками в борделе, вот почему их показывают обнаженными. Стиль живописи, используемый художником, - кубизм, и это считается первой кубистической картиной в мире того времени.

Меньше авиньонских красавиц

Это 17 самых известных картин в мире. Пожалуйста, делитесь и оставляйте свои комментарии.

Это интересно: